Mercedes-Benz Fashion Week Madrid 2026 reivindica la moda como expresión artística
Continuamos nuestro recorrido por la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid 2026 para descubrir las colecciones primavera-verano 2027. Seis nuevas propuestas en las que la historia de la indumentaria, la experimentación, la creatividad y la artesanía convierten la pasarela en un auténtico espectáculo artístico.
Mercedes-Benz Fashion Week Madrid 2026 entre la creatividad y la artesanía
La moda tiene la extraordinaria capacidad de reinventarse sin perder de vista su pasado. Después de recorrer las propuestas de seis diseñadores que nos han trasladado desde Andalucía hasta París, continuamos descubriendo las colecciones primavera-verano 2027 presentadas en la Universidad Nebrija.
En esta segunda parte, las referencias históricas, los materiales inesperados y las técnicas artesanales adquieren especial protagonismo. Seis firmas con lenguajes muy diferentes que encuentran en la pasarela un espacio para experimentar y expresar su particular visión de la moda.
Antonio Del Canto y el ritual de vestirse
Antonio Del Canto nos introduce en un universo donde el acto de vestirse adquiere un significado especial. Su colección Dress Up gira alrededor de un elemento tan cotidiano como íntimo: el tocador. Ese pequeño escenario personal ante el que elegimos nuestras prendas, construimos nuestra imagen y nos preparamos para mostrarnos ante los demás.
El diseñador transforma esta idea en una propuesta que concede una enorme importancia al trabajo artesanal y a los materiales. Los bordados realizados a mano comparten protagonismo con piezas de pedrería del siglo XIX, cristales de Murano y sorprendentes flores elaboradas en hierro forjado.
La combinación de elementos delicados con otros aparentemente rígidos permite explorar los contrastes entre fragilidad y resistencia. Cada detalle contribuye a construir una colección en la que vestirse se convierte en un proceso de transformación.
Isabel Sanchis reinventa los códigos de la indumentaria femenina
La relación entre indumentaria e identidad también está presente en la propuesta de Isabel Sanchis y Paula Maiques, que recurren a la historia de la moda para recuperar algunas prendas que, en su momento, contribuyeron a modificar las convenciones sociales
Entre ellas encontramos los pantalones bloomer, vinculados a Amelia Bloomer y a los primeros movimientos que reivindicaban una indumentaria femenina más práctica. Su incorporación bajo los vestidos recupera una referencia histórica relacionada con la libertad de movimiento.
El corsé también adquiere un nuevo significado. Gracias a la impresión 3D, sus estructuras aparecen fragmentadas sobre el cuerpo, transformando una prenda tradicionalmente asociada a la modificación de la silueta en un ejercicio de experimentación contemporánea.
Los estampados inspirados en pañuelos completan una colección donde la sofisticación de los acabados y la innovación tecnológica conviven con referencias históricas. Una propuesta que demuestra cómo la moda puede revisar sus propios códigos y otorgarles significados completamente diferentes.
Maison Mesa y la última noche en el Grand Hotel
Con Maison Mesa, cambiamos de escenario para adentrarnos en el ambiente de un elegante hotel europeo. Last Dance at the Grand Hotel propone un recorrido imaginario que comienza con la llegada de los huéspedes y termina cuando las primeras luces del día anuncian el final de la fiesta.
El claustro de la Universidad Nebrija se convierte en el marco de esta historia, donde la arquitectura, el cine y la estética de la Bauhaus encuentran su reflejo en las prendas.
La colección comienza con propuestas de sastrería caracterizadas por sus líneas geométricas y evoluciona hacia vestidos de cóctel y siluetas progresivamente más ligeras. A medida que avanza esta particular noche, las estructuras se suavizan y los tejidos adquieren mayor fluidez.
El diseñador consigue recrear una atmósfera donde conviven el glamour de otros tiempos y una cierta nostalgia. Una historia contada a través de la ropa que nos transporta desde la sofisticación de la llegada hasta ese instante en el que la celebración llega a su fin.
Custo Barcelona explora una nueva sensualidad
La siguiente parada nos devuelve a uno de los nombres más reconocibles de la moda española. Custo Barcelona presenta una colección primavera-verano 2027 en la que sus característicos juegos textiles evolucionan hacia propuestas de mayor ligereza.
Las transparencias adquieren especial protagonismo y aparecen combinadas con encajes, volantes y delicadas superposiciones. Los drapeados aportan movimiento a las prendas, mientras los tonos pastel y los colores tierra se enriquecen con pequeños destellos luminosos.
La experimentación continúa presente mediante bordados, combinaciones de tejidos y el inconfundible patchwork que forma parte del lenguaje creativo de la firma.
Esta temporada, sin embargo, encontramos una interpretación más delicada de su particular universo estético. Las siluetas fluidas y los materiales ligeros aportan una sensualidad diferente a una colección que mantiene intacta la personalidad de la casa.
Lola Casademunt by Maite y el legado de una firma
Lola Casademunt by Maite también encuentra en su trayectoria una fuente de inspiración para continuar evolucionando.
La historia de la firma comienza en 1981, cuando Lola Casademunt empezó a elaborar artesanalmente sus primeros complementos. Más de cuatro décadas después, aquella iniciativa se ha convertido en una marca con presencia internacional y con Maite al frente de su dirección creativa.
Su propuesta primavera-verano 2027 refleja esa evolución sin abandonar la personalidad que ha acompañado a la firma desde sus orígenes. Una colección concebida para una mujer que disfruta de la moda, reconoce sus preferencias y encuentra en las prendas una manera de expresar su carácter.
La trayectoria de Lola Casademunt demuestra cómo una identidad creativa puede mantenerse a lo largo de varias generaciones y adaptarse a nuevas formas de entender la moda.
Yolancris convierte la naturaleza en alta artesanía
El último desfile de nuestro recorrido nos conduce hasta un universo donde las flores y los tejidos parecen formar parte de un mismo organismo.
Yolancris presenta Ophelia, una colección en la que las referencias botánicas se convierten en el punto de partida de un extraordinario trabajo textil.
Las ilustraciones florales aparecen sobre tejidos jacquard, mientras los bordados, las aplicaciones tridimensionales y los pétalos construyen superficies llenas de matices. Las flores adquieren volumen y parecen surgir de las propias prendas, creando una interesante combinación entre naturaleza y artesanía.
La firma trabaja con organzas, sedas lavadas, encajes y elaborados plisados que aportan profundidad y movimiento a las creaciones. Las diferentes texturas invitan a observar cada diseño con detenimiento para descubrir la complejidad de sus acabados.
La paleta cromática evoca los colores de un jardín iluminado por las primeras horas del día. El marfil comparte protagonismo con el rosa empolvado, el amarillo mantequilla, el lavanda y diferentes tonalidades de verde y azul.
Una propuesta de gran riqueza visual que convierte los elementos naturales en creaciones donde la delicadeza y la complejidad técnica encuentran un magnífico equilibrio.
La moda es mucho más que una tendencia
Después de doce desfiles, me quedo con una reflexión compartida con otros profesionales del sector: resulta sorprendente que todavía se considere la moda una frivolidad. Basta con presenciar un desfile para descubrir el talento, la investigación y las innumerables horas de trabajo que se esconden detrás de cada creación.
La moda es cultura, creatividad y, sobre todo, una extraordinaria forma de expresión. Las tendencias cambian, pero el verdadero estilo reside en nuestra capacidad para interpretarlas y hacerlas nuestras.
Y precisamente ahí comienza mi trabajo como asesora de imagen: ayudarte a descubrir tu propio estilo y convertir la moda en una herramienta de expresión personal.
Te invito a descubrir mis servicios de asesoría de imagen y personal shopper y encontrar una imagen que hable de ti.
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